悩み（１）　　毎回ぶっつけ本番であること。

悩み（２）　　季節的な制約があること。

悩み（３）　　新規来館者が少ないこと。

悩み（４）　　１つの作品を完成させるのに約１０日かかること。

悩み（５）　　二番煎じができないこと。

　ボディーペインティングはモデルさんがいて、はじめて成立する極めて特殊な芸術です。画材屋さんで売っていたら、どんなに高くても買いたいと思っているファンの方も多いと思います。
　その意味で、これまで JANBOPAI Museum の作品制作に、正に体を張ってご協力して下さったゲスト・モデルの皆さん、専属モデルの皆さんには本当に感謝しています。
（「○○さんには足を向けて寝られない」という言い方がありますが、僕が住んでいるところからだと、東西南北および天国にモデルさんがいるので、下に足を向けて寝るしかないことになります。（＾_＾；；）
　特にＢＰクィーン様との出会いは当美術館を大きく変えてくれました。それまで単発だったものが計画性を持って、毎回毎回新しい目標を設定しながら作品を制作できるようになりました。それまでは一か八かでやっていたものが、じっくり練ってから実行することが可能になり、少しずつではありますが、作品の質も向上してきているのではないかと思います。ＢＰクィーン様には心から感謝です。m(_ _)m

　当美術館のかなりの作品が水着で、その多くがＴバックですが、Ｔバックの水着を見かけるようになったのはほんのここ１０年ほどの話で、それより前にＴバックなんてあり得ませんでした。
　皆様もお分りのことと思いますが、フルバックの水着だとお尻が割れていたら明らかに不自然ですが、Ｔバックならその不自然さがありません。その意味で、１０年前だったら、これほど抵抗なく外で撮影することができなかったはずです。Ｔバック水着の出現に感謝感謝です。m(_ _)m

<デジカメの出現>
　今でこそデジタルカメラとインターネットは当たり前ですが、作品１を制作した１９９８年にはデジカメもインターネットもありませんでした。なので、智ちゃんの撮影が終わって写真屋さんにフィルムを持っていくときはドキドキでした。一見水着を着ているように見えるけど良く見ると何も着ていない智ちゃんの写真を果たして焼いてくれるだろうか？お蔭様で、理解のある写真屋さんが焼いてくれて助かりましたが、絶対分かっていたと思いますよね。（＾_＾；；

<インターネットの出現>
　その頃はモデルさんを誘うのも大変でした。今でも発行されている「熱写ボーイ」には「リーダーズネットワーク」というページがあって、編集部宛に手紙を送ると、それをモデルさんのところに回送してくれます。何通も何通も誘っては断られ、誘っては断られの連続でした。断りの連絡も郵便で送られてきます。中には明らかに女性と分かる封筒で送り返してくるモデルさんもいましたから、妻も絶対気付いていたと思います。あえてとぼけてくれていた妻にも感謝感謝です。
　それに引き換え、今は良いですよね。撮影したら、すぐにその日のうちにホームページに画像をアップして、皆様の意見を聞けるなんて、本当に夢のようです。v（＾_＾）v

　作品を作ること自体は非常に孤独な、ある意味で非常にストイックな作業なのですが、それを見て喜んでくれる人たちがいてくれることが何よりの励ましです。当美術館を訪れてくれるファンの方々もそうですし、面白いと思って紹介してくれる雑誌の方々や、リンクをはって下さるサイト管理者の方々にも感謝感謝です。毎日何千人もの人が見に来てくれて、本当にありがたいと思っています。m(_ _)m　喜びをお金に換算するのも変な話ですが、ご来館者１人＝１円として考えても、何百万円も頂いている気分です。

　作品３４のときには雨も降っていないのに傘をさしてもらいましたが、いつでも好天に恵まれます。
　撮影の直前まで雨が降っていたのに撮影のときには止んだものとしては作品６、作品８、作品１５、作品４１、作品５０、作品５１、作品６２、撮影終了直後から土砂降りになったものとしては作品２４、作品５５、作品６２（つまり、作品６２は前後とも雨だったということです。）、前後の日が雨だったのに当日だけが曇りだったものとして作品２５、季節外れに暖かかったものとして作品２０（神通力は警察には効きませんでしたが）、作品３９、作品４０などがあります。
　天気の良し悪しによって作品の印象が全く違ってきてしまいますので、天気の神様には心から感謝しています。

　どういう形の衣装なら不自然にならずに体に描けるか、さらにはどういう形の衣装なら魅力的に感じてもらえるかを想像する力が必要になります。
　よく「テニス・ルックは描けないか？」と質問されますが、ボディーペインティングではすべての衣装が肌に密着していることが必要であり、スカートのように肌から浮き上がるものは絶対に描けません。
　ただ、視覚的効果である程度は肌から浮き上がって見せることはできます。作品２２の縁取りのファーの部分のフワフワ感や作品５０の「ヒモ」の立体感は視覚的効果だけで実現しています。
　何をどう描けばどう見えるかは正に想像力の勝負です。

　これはボディーペインティングに限りませんが、色合いや形が美しくなければ美しい作品にはなりません。各部分の色合いや形の微妙な違いが作品の全体的な印象を決めます。そのため、作品制作に当たっては必ずデザイン画を描きます。それも色合いや形が違うものをかなり多数事前に作ります。頭の中で漠然と想像しているだけではだめで、形にして実際に目で見てみないとちゃんとした評価はできません。
　デザイン画を作っておくと、実際に描く場合にも体のどの辺りに何を描けば良いかが分かりますので、作成中の頭の整理にも役立ちます。実際にやってみると分かりますが、未完成な段階でそれぞれの部品をどこに配置するかを決めることは非常に難しい作業なのです。